Ultraréalisme dans les jeux vidéo : Décryptage d’un Concepteur et d’un Beta Testeur

Avec les nouvelles technologies, les jeux vidéo impressionnent par leur réalisme et leur immersion presque parfaite. Un développeur et un bêta-testeur nous éclairent sur cette révolution et ses potentielles implications éthiques.

Pour comprendre les implications des jeux vidéo ultraréalistes, des questions ont été posées à Luca Dassier, co-fondateur du studio de jeu vidéo Reissad Studio, créateur du jeu vidéo photoréaliste BodyCam, ainsi qu'à ExoMadara, un créateur de contenu actif sur YouTube qui partage ses expériences des jeux vidéo et ayant pris part aux bêtas de BodyCam.

Qu’est-ce qu’un jeu ultraréaliste ?

D’après les réponses fournies par les personnes interrogées, les jeux ultraréalistes sont des jeux conçus pour que visuellement le joueur ne puisse pas différencier le jeu de la réalité. C’est en partie grâce à des effets de caméra comme des effets de distorsion, mais aussi de poussière. Un autre élément qui rend le jeu réaliste est d’avoir flouté les visages : pour ExoMadara, cela évoque un film amateur qui aurait voulu dissimuler un élément ; pour Luca D., cela permet d'éviter l'effet de vallée de l'étrange.

Les technologies des jeux ultraréalistes

Pour atteindre un tel niveau de réalisme dans le jeu BodyCam, Reissad Studio utilise des technologies innovantes d’Unreal Engine 5. Lumen permet de créer des effets lumineux en temps réel réalistes, qui vont créer des ombres et des reflets qui réagissent de manière naturelle aux changements de scène. Il y a aussi Nanite, qui va intégrer dans les environnements du jeu beaucoup de détails sans compromettre les performances pendant les parties. La banque de données de Quixel Megascan, qui regroupe un ensemble de textures, d'assets et d’objets 3D scannés, complète cet ensemble. L’ensemble de ces technologies est associé à des effets de dégradation de l’image pour ressembler au maximum à la réalité des différentes lentilles de caméras piéton ou de GoPro.

L’avenir des jeux ultraréalistes

Les jeux du même genre que BodyCam, qui partagent cet aspect graphique réaliste, seront dans l’avenir une tendance majeure dans certaines catégories de jeux comme les FPS ou les batailles royales. De plus, avec l’évolution technologique des outils de création de jeux vidéo comme Unreal Engine 5, qui connaît une popularité croissante, il est probable que ce genre de jeu prévaudra sur d'autres styles de jeux, mais qu’il ne sera pas une norme, certaines personnes appréciant ce style de jeu et d’autres préférant des jeux avec des styles graphiques différents comme Minecraft ou Fortnite.

Le problème éthique des jeux ultraréalistes

L’idée d’un jeu comme GTA V avec un rendu visuel qui reprendrait les effets de BodyCam pourrait soulever des questions lors de la sortie du jeu. ExoMadara évoque les problèmes psychologiques que pourrait générer le fait de jouer à un tel jeu pour une personne mentalement fragile ou pour des jeunes. Il fait un parallèle entre un jeu ultraréaliste et un film violent vu par un jeune garçon de huit ans. Toutefois, ExoMadara admet qu’à la sortie d’un jeu Open World comme GTA mais avec des graphismes réalistes, il achèterait le jeu et y jouerait. Luca met en évidence les débats qui ont toujours suscité GTA à la sortie de chaque opus, mais qu’en définitive, le public va adopter cette évolution dans les jeux vidéo.

L’impact émotionnel et social des jeux

L’impact émotionnel généré par une immersion particulièrement fidèle peut être intense, notamment aux yeux de l’histoire. De ce fait, pour Luca, il est primordial d’éviter de créer des jeux réalistes traitant de conflits actuels ou passés, et de privilégier des thématiques plus générales. ExoMadara, de son côté, n’a pas reçu d’avis négatif sur l’impact émotionnel du jeu BodyCam. Cependant, un vidéaste qu’il connaît a choisi de ne pas laisser sa vidéo sur le jeu en ligne, car, d’un point de vue éthique, cela le mettait mal à l’aise. Pour ExoMadara, un jeu ultraréaliste qui pourrait être dérangeant serait plutôt un jeu gore où le réalisme accentuerait l’impact des scènes violentes.

En bref, BodyCam représente une nouvelle avancée dans le monde des jeux vidéo avec son genre ultraréaliste, rendu possible grâce à des technologies comme Unreal Engine 5, offrant ainsi une immersion totale. Toutefois, ce type de jeu soulève des questions, notamment sur l’éthique et les précautions à prendre concernant les thèmes abordés.

Hyperréalisme dans les jeux vidéo: perspective d'une psychologue

Avec l'évolution technologique, les jeux vidéo ont atteint un niveau de réalisme stupéfiant. Mais quel est l'impact sur la santé mentale et la perception des joueurs ? La psychologue Marie-Claire Paveau partage ses réflexions sur les effets des jeux vidéo ultra-réalistes.

Les jeux modernes, développés avec des technologies avancées, offrent des graphismes et des sons qui se rapprochent au maximum de la réalité. L’hyperréalisme est devenu une partie intégrante de l’industrie du jeu vidéo, immergeant les joueurs dans des mondes où la limite entre la réalité et la fiction s’efface. Ce progrès, bien qu’impressionnant, soulève de nombreuses questions sur ses conséquences pour la santé mentale. La psychologue Marie-Claire Paveau explique comment les jeux ultra-réalistes influencent les joueurs.

Le parcours de la psychologue

Marie-Claire Paveau, initialement employée dans le secteur bancaire, a fait un changement radical de carrière pour se consacrer à la psychologie. Après avoir obtenu un master, elle s'est intéressée au phénomène des jeux vidéo, notamment au concept des « serious games ». Elle a exploré comment ces jeux peuvent être utilisés non seulement pour le divertissement, mais également pour l’éducation et la formation professionnelle. Elle s’est particulièrement penchée sur les compétences que les jeunes acquièrent grâce aux jeux vidéo et sur leur utilité dans la vie réelle.

Qu'est-ce que l'hyperréalisme dans les jeux vidéo ?

Les jeux ultra-réalistes cherchent à reproduire le monde réel avec une précision maximale. Marie-Claire Paveau explique que ces jeux se distinguent par des graphismes détaillés, une physique réaliste et des sons soigneusement travaillés. Cela crée une immersion totale, permettant aux joueurs de se sentir comme partie intégrante du monde virtuel. Par exemple, l'éclairage, les textures et les effets météorologiques donnent l’illusion d’un monde réel, tandis que les mouvements de caméra et les interactions avec les objets renforcent cette impression.

«Les jeux d’aujourd’hui sont tellement réalistes qu’on oublie parfois que nous sommes des observateurs et non des participants actifs»

Le travail sur les personnages est tout aussi important. Ils sont conçus pour bouger et réagir d’une manière qui suscite de l’empathie et de la sympathie chez les joueurs, tout en évitant l’étrangeté causée par des visages trop proches de la réalité, mais imparfaits.

Effets psychologiques de l'hyperréalisme

Selon Marie-Claire Paveau, les jeux ultra-réalistes peuvent avoir des impacts positifs et négatifs sur les joueurs. Ils constituent une excellente façon de se détendre et d’échapper aux soucis quotidiens. S’immerger dans ces jeux aide à réduire le stress, offre des émotions uniques et permet de s’évader temporairement de la réalité.
Cependant, comme le souligne Paveau, les jeux ne sont pas une cause directe de problèmes psychologiques.

«Si une personne n'a pas de stress ou d'anxiété à la base, les jeux, même les plus réalistes, ne vont pas les provoquer. Ils servent plutôt de refuge pour ceux qui rencontrent déjà des difficultés»

explique-t-elle.

Cependant, ces émotions intenses peuvent aussi devenir problématiques. Les joueurs, en particulier les jeunes et les personnes anxieuses, risquent de brouiller la frontière entre le monde fictif et la réalité.

Une exposition prolongée à ces jeux peut entraîner une dépendance et des difficultés à réintégrer la vie réelle

« Lorsque la frontière entre la réalité et le jeu s’efface, le joueur peut percevoir le fictif comme une partie de sa vie quotidienne, ce qui peut engendrer des problèmes relationnels»

prévient Paveau.

Comment maintenir l'équilibre

Marie-Claire Paveau souligne l'importance d'une approche consciente des jeux. Les parents doivent surveiller le temps que leurs enfants passent sur les jeux ultra-réalistes et discuter avec eux de leurs expériences. Il est essentiel de trouver un équilibre entre la réalité virtuelle et la vie réelle pour éviter les problèmes.

En conclusion, l’hyperréalisme ouvre des possibilités sans précédent pour l’industrie du jeu vidéo, offrant des expériences uniques aux joueurs. Mais, comme toute technologie, il doit être utilisé avec prudence. Une utilisation réfléchie de ces jeux permet de profiter de leurs avantages tout en préservant la santé mentale et physique.

Ultraréalisme dans les jeux vidéo : Entretien avec une Experte en 3D et VR/XR

Comment le réalisme visuel des jeux vidéo ultraréalistes est-il créé et perçu ? Nous avons interrogé Sophia Kourkoulakou, une artiste et enseignante-chercheure spécialisée en 3D et VR/XR, qui nous partage son expertise sur les techniques et impacts de ces graphismes.

L’essentiel pour évoquer le réalisme

Selon Mme Kourkoulakou, créer un univers visuellement réaliste repose sur une synergie de techniques essentielles. Les textures haute résolution et PBR (Physically Based Rendering) y apportent des détails réalistes en simulant fidèlement des matériaux et surfaces. Les shaders, comme la transluminescence pour la peau ou le anisotropic shading pour les surfaces métalliques, renforcent l’illusion en déterminant comment la lumière est appliquée sur les textures.
La lumière elle-même joue également un rôle important. Des technologies comme l’illumination globale (calcul des réflexions de la lumière sur les autres surfaces d’une scène 3D), l’éclairage volumétrique (simulation des rayons dans l’atmosphère) ou le HDR lighting (gamme élargie de luminosité et contrastes naturels) permettent de capturer ces ambiances naturelles.
Les animations et le traitement des mouvements, avec des simulations physiques (gravité, collision, fluides, tissus), contribuent également à une cohérence réaliste dans l’interaction des objets et des personnages.
Enfin, plusieurs techniques cinématographiques réalistes peuvent être intégrées au virtuel, comme le motion blur (flou lié au mouvement rapide de la caméra ou des objets) et le depth of field (netteté sur un objet spécifique)

L’importance des imperfections

Selon notre interlocutrice, les imperfections jouent un rôle clé dans la création d’un graphisme hyperréaliste en raison de leur capacité à refléter l’aspect naturellement désordonné et imparfait du monde réel. Qu'il s'agisse d'égratignures ou de textures irrégulières, ces détails permettent de simuler la réalité chaotique et organique du monde pour rompre avec l’esthétique stérile des surfaces parfaitement lisses.
En utilisant des matériaux PBR et des maps comme les bump maps ou les roughness maps, il devient possible de simuler des surfaces réalistes : un métal poli avec des micro-rayures, une chaussée avec des nids-de-poule, ou encore des traces d'érosion sur une pierre. Elle considère que ces variations brisent la monotonie d’un rendu uniforme.

Les avancées les plus significatives

« Les véritables avancées sont avant tout technologiques », explique-t-elle. Les moteurs de rendu modernes et les cartes graphiques permettent de gérer des niveaux de détail toujours plus complexes, notamment à travers l’augmentation des polygones et pixels. L’intelligence artificielle joue un rôle croissant, non seulement pour automatiser certains processus, mais aussi pour rendre les environnements et personnages plus réalistes, comme dans les interactions des NPC avec des algorithmes d’apprentissage (les dialogues en deviennent générées en temps réel).

Quand le virtuel nous semble familier

Un univers virtuel paraît familier lorsqu’il intègre des mécanismes qui alignent nos perceptions sensorielles sur le réel. Cela passe par des textures réalistes, des simulations précises (mouvement, gravité, fluides), mais aussi des détails subtils comme les expressions faciales ou les micro-gestes.
« Il y a une phrase que j'aime emprunter pour parler de réalisme en réalité virtuelle : as if it's real ». Ce terme illustre le thème des sensations si fidèles qu’elles brouillent les frontières entre le virtuel et le réel.
Selon notre interlocutrice, la réalité virtuelle est un outil puissant pour susciter cet engagement émotionnel. En utilisant la lumière, les couleurs ou encore l’audio spatialisé, elle peut créer des environnements immersifs qui renforcent le sentiment de "présence".

Entre réalisme convaincant et "uncanny valley"

Pour notre experte, un rendu étrange ou dérangeant naît souvent d’un écart entre l’intention de réalisme et sa réalisation technique. Elle remet en question la pertinence du concept de la "vallée dérangeante" (uncanny valley), qualifiée de dépassée par certains chercheurs contemporains.

Graphismes, perception du réel et enjeux éthiques

Les graphismes réalistes influencent profondément notre perception. « Notre cerveau associe naturellement des visuels détaillés à la réalité », explique-t-elle. Par conséquent, un contenu visuellement convaincant peut manipuler nos jugements critiques, notamment lorsqu’il s’agit de distinguer le vrai du faux.
Elle cite l’exemple des IA utilisées pour créer de fausses informations : « Les images et contenus ultra-réalistes, souvent générés ou manipulés par des IA, rendent la distinction entre vérité et fiction floue. ».
Elle ajoute que « la véracité des images n’est plus intelligible, ce qui donne la place à l’opinion qui remplace la vérité ».

Pour conclure, ces techniques et avancées technologiques nous ont mené vers une ère dans laquelle la simulation exponentielle du réalisme nous guide et nous engage émotionnellement, pouvant ainsi nous plonger dans des mondes virtuels, mais dans d’autres cas, fausser notre jugement du monde réel.